2025 Milano Tasarım Haftası’nın Yüksek Moda Seçkisi

Salone del Mobile ya da bilinen adıyla Milano Tasarım Haftası, 7 Nisan itibarıyla İtalya’daki geleneksel yerine geri döndü. Üç yıl aranın ardından 2023’te takvime geri giren bu etkinlik, tasarım dünyasında moda, sanat, gastronomi, müzik ve daha pek çok alanda deneyimlerden oluşan etkileyici bir seçki sunuyor.

Sadece mobilya ve merkezi olarak odaklanan Salone, sürekli moda, güzellik ve gastronomi gibi farklı sektörleri de içine alacak şekilde evrildi. Son yıllarda büyük bir yüksek moda etkinliğine dönüşmeye başladı; bu yıl Saint Laurent ve Loro Piana gibi markalar, İtalya’nın prestijli ev markalarıyla birlikte etkinlikler ve yeni ürün lansmanları düzenliyor. Geçen yıl Gucci, RIMOWA, FENDI ve LOEWE gibi markaların çağdaş koleksiyonlarını sergilerken, bu yıl Louis Vuitton, Prada ve Versace gibi lüks markalar ön planda görünüyor. Milano Tasarım Haftası devam ederken, biz de favori moda markalarımızın projelerini sizin için derledik.

2025 Milano Tasarım Haftası’ndan öne çıkan yüksek moda kurulumları gerçekleştirildi.

Louis Vuitton İlk Ev Koleksiyonunu Tanıttı

Fransız markası Louis Vuitton 2025 Milano Tasarım Haftası’nda büyük bir sürpriz yaptı. Moda dünyasında prestij kazandı, şimdi de daha kapsamlı bir şekilde ev dekorasyonuna taşınıyor. Lüks markasının Milano Tasarım Haftası’nda sunduğu ilk ev koleksiyonuna, Fransız daraltmalarının izlerini taşıyan işçilikleriyle dikkat çekiyor.

İlk ve yeni koleksiyon, ev tekstilinden mobilyaya, aydınlatma ürünlerinden aksesuar ve ev aksesuarlarına kadar geniş bir yelpazeye yayılıyor. Detaylarda, Louis Vuitton’un ikonik monogram deseni ve markasının karakteristik tasarım dili öne çıkıyor. Louis Vuitton zaten ev dekorasyonunda vardı diyenler için; “Objets Nomades” serisi sınırlı sayıda üretiliyordu.

Jimmy Choo’nun Gerçeklik İle Hayal Gücü Keşfi

Jimmy Choo, Harry Nuriev’in Crosby Studios’u ile iş birliği yaparak, arşivlik JC tasarımlarını sergileyen şık bir kuruluma imza attı. Milano’daki Sant’Andrea mağazası, zaman içinde donmuş bir podyumu andıran kopan bir cam yapısı ile dönüştürüldü.

Enstalasyon, Sandra Choi’nin kişisel arşivinden seçilen ikonik ve arketipsel Jimmy Choo yayınlarında, 3D yazıcı ile üretilen replikalarla yan yana sergilenerek gerçeklik ile hayal gücü arasındaki aygıtları çalıştırıyor; form ve verimliliğin dinamik ilişkisini sorgulayan bir keşfediyor davet ediyor. Her bir ayakkabı, bu durağan zaman değişimlerinin bir parçası olarak konumlandırılmış ve izleyiciyi tasarımın evrimiyle zaman arasındaki aralıklar yeniden başlatılıyor çağırıyor.

Versace Home 30. Yaşında

Lüks modanın yaşam tarzı alanında öncüsü olarak Versace, kendini hiçbir zaman tek bir disiplinle ifade etmeyi yeterli görmedi. 2025 Salone del Mobile’de markanın misafirleri, cesur yaşam tarzı inovasyonu ile dekorasyon kategorisine girişin 30. yaşını kutlamasına davet ediliyor.

“The Versace Art of Living” ile çeşitli ve yaratıcı kaynaklardan ilhamla seçilmiş sembolik parçalar, yön parçalı mobilya tasarımlarına, dekoratif objelere ve ev aksesuarlarına dönüşerek, markanın geleceğine uzanan yolu döşüyor. Marka ikonları, (ilk kez 2010 yılında tanıtılan çok kapsamlı minderli oturma koltuğu Harem Sandalyesi gibi) ayırt edici bir bakış ve çağdaşlıktan arındırılmış olarak yeniden hayat buluyor.

---

Saint Laurent Özel Bir Arşive Ev Sahipliği Yapıyor

Saint Laurent, Milano’daki Salone del Mobile kapsamında Charlotte Perriand’ın özel mobilya tasarımlarını yeniden sunuyor. “Saint Laurent — Charlotte Perriand” başlıklı sergi, ünlü Fransız mimar ve tasarımcının 1943 ile 1967 yılları arasında dört parçaya ev sahipliği yapacak. Saint Laurent’in yaratıcılarından biri olan Anthony Vaccarello tarafından seçilmiş bu parçalar, özel siparişle sınırlı sayıda üretilebilecek.

Sergide öne çıkanlar arasında, Perriand’ın 1962 yılında ikinci eşi Jacques Martin için tasarladığı “Rio de Janeiro” kitabı yer alıyor. Bu parça son 25 yılda yalnızca üç kez sergilendi. “Indochine misafir koltuğu” (1943) ise, orijinalinin kaybolmuş olması nedeniyle, Saint Laurent tarafından yalnızca bir illüstrasyona dayalı olarak yeniden üretilmiştir. Bunlara ek olarak, 1963’te tasarlanan “Mille-feuilles” masa, daha önce yalnızca küçültülmüş bir model olarak var olmuştu; çünkü katmandan ve iki farklı türde ahşaptan oluşan yapı, üretim açısından son derece zorluydu. Serginin son parçası ise, Perriand’ın 1967’de Japon büyükelçisinin Paris rezidansı için tasarladığı özel bir kanepe.

Bu tanıtım, Le Corbusier ile yaptığı iş birliği ve doğal özellikleriyle tutkusuyla tanınan, ünlü Fransız mimar ve tasarımcı Perriand’ın oluşumunda önemli bir anı temsil ediyor.

Gucci, Bambunun Mirasındaki Rolünü Kutluyor

Gucci’nin yeni sergisi, markanın en tanınabilir kodlarından biri olan bambunun markasının tarihindeki 80 yıllık rolüyle dünyada ortaya çıkıyor. 16. yüzyılda kalma Milano’daki Chiostri di San Simpliciano manastırında düzenlenen “Bambu Karşılaşmaları” sergisinin küratörlüğü, mimar Ippolito Pestellini Laparelli tarafından yapıldı. Sergi, bambunun kültürel ve yaratıcı önemini, küresel sanatçılar ve tasarımcılar tarafından taze bakış açıları sunan yorumlamalarla vurguluyor. Multidisipliner eserler arasında heykeller, bambu sepetler ve uçurtmalar yer alıyor.

Efsaneye göre, Guccio Gucci, Arno Nehri boyunca uzanan bambu filizlerinden oluşan demetleri dökülen, II. Dünya Savaşı sonrasında hammadde kıtlığı nedeniyle bambunun alternatif bir malzeme olabileceğini düşünmüş. Bu, markanın kurucusu tarafından birkaç yeniliğe yol açmış, bunlar arasında imza niteliğindeki Gucci Bamboo 1947 çantası da bulunuyor. Şimdi ise şirket, bu bağlantıyı kutlayan “Gucci | Bamboo Encounters” sergisiyle Milano Tasarım Haftası ve Fourisalone 2025’e katılıyor.

Tod’s’un İtalyan Zanaatkârlarına Saygı Duruşu

Tod’s, ikonik Gommino modeli “İtalyan Elleri – İtalya’dan Zanaatkar Hikâyeleri (İtalya’dan Zanaatkâr Hikâyeleri)” adlı kitapla kutlanıyor. Her bir çift Gommino, Tod’s’un dünyasında uzun süredir savunduğu sanatsalkar zekasını ve üstün kalitesini yansıtıyor.

Italian Hands, İtalya’nın hikâyesini anlatılarının elleri ve gelenekleri yaşatmak için birlikte çalışan, zarafetleri ve zevkleriyle kayıtlı kişilerin yüzleri üzerinden anlatıyor. Made in Italy mükemmelliğine ve İtalyan yaşam tarzına bir özellikli kitap, geçmişe bir saygının durdurulmasının özelliği yanı sıra, nesiller arasında bir köprü işlevi görüyor ve insanlığın gelecekte de ne denli hayati bir rol oynayacağını vurguluyor. Ustalarından öğrenen genç eserlerkârlar, Made in Italy mirasını taze fikirler ve yeni vizyonlarla sürdürüyor; İtalya’yı kalite ve zarafetin simgesi olarak yaşatmaya devam ediyorlar.

Prada Frames’in Dördüncü Edisyonu

Bu yıl, Prada Frames “In Transit” unvanı ile hem insanların hem de yaygın olarak hareket ettiren altyapıyı inceledi. 2025 edisyonu, altyapıyı dinamik ve çok yönlü bir sistem olarak ele alıyor; bu sistem, insanların, malların, kayıtlı veya gücünün hareketini sağlama, sınırlama ve düzenlemeyle ilgili…

Tasarım ve araştırma stüdyosu Formafantasma tarafından küratörlüğü yapılan etkinlik, Milano’nun Salone del Mobile etkinliğiyle paralel olarak düzenlendi. Tartışmalar için kaydedilen mekanlar arasında, yakın zamanda geri yüklenen ve Gio Ponti ile Giulio Minoletti tarafından tasarlanan 50’ler tarzı Arlecchino treni ve bir zamanlar düğün ailesi ve devlet başkanları için kayıtlı, Milano Merkez istasyonundaki düzenli bekleme salonu Padiglione Reale yer alıyordu.

Dördüncü etkinlikle düzenlenen Prada Frames, entelektüel sorgulamanın ve disiplinler arası diyalogların ilerlemesi için inançlara dayalı yıllık bir seminerle düzenlendi.

Loewe Çaydanlıkları

Jonathan Anderson’ın Loewe’den ayrılığının etkisinden devam ediyor tam olarak çıkmamış olsak da, markadaki verimden son kez keyif alabiliriz. Milano’daki Salone del Mobile için Jonathan Anderson küratörlüğünde düzenlenen “Loewe Teapots” sergisi, 25 uluslararası ünlü sanatçı, tasarımcı ve mimarın tasarladığı çaydanlıkları içeriyor. Her biri sıcak içecek bileşenlerinin yalnızca görünümü değil, aynı zamanda çay yapma geleneğini ve bunu kutlayan farklı kültürleri de yeniden hayal etmişler.

Sanatçılar: Laia Arqueros, Sam Bakewell, Lu Bin, David Chipperfield, Minsuk Cho, Tommaso Corvi Mora, Madoda Fani, Simone Fattal, Suna Fujita, Naoto Fukasawa, Inchin Lee, Dan McCarthy, Shozo Michikawa, Chen Min, Akio Niisato, Walter Price, Takayuki Sakiyama, Wang Shu, Rosemarie Trockel, Patricia Urquiola, Edmund de Waal, Rose Wylie, Deng Xiping, Masaomi Yasunaga, Jane Yang-d’Haene.

Miu Miu Edebiyat Kulübü

Geçen yıl Miu Miu, “Yazma Hayatı” başlıklı bir programla Edebiyat Kulübü’nü başlatmıştı. Bu yıl, Miuccia Prada’nın yönetiminde gerçekleştirecek ikinci edisyon “Bir Kadının Eğitimi” (Bir Kadının Eğitimi), kızlık dönemi, aşk ve cinsel eğitim konularını iki uluslararası edebiyat ustasının eserleri üzerinden keşfedecek.

İlk eser, Simone de Beauvoir’ın “Ayrılmazlar” (Ayrılmazlar) adlı kitabı; bu eserde yazar, bir kız çocuğunun kadınlığa geçiş süreci ve bu süreç kadın arkadaşlığının öz-kendilik belirleme üzerindeki yükselişini anlatıyor. İkinci önemli eseri ise Fumiko Enchi’nin “Bekleyen Yıllar” (Bekleyen Yıllar) adlı kitabı; Yazarın kendi yayımlanmış ilk cinsel kimliği üzerine açık bir anlatı olan bu eser, kadının cinselliği hakkında derin bir inceleme sunuyor.

Loro Piana ve Dimoremilano’nun Kurgusal Evi

Loro Piana, Milano’daki lüks markasının genel yetenekli adım atan yöneticisi, mobilya stüdyosu Dimoremilano ile iş birliğiyle oluşturulan bir enstalasyonla birlikte geldi. 70’ler ve 80’lerden ilham alan tasarım arketiplerinden esinlenen “La Prima Notte di Quiete” adlı proje, Dimoremilano tarafından Loro Piana için tasarlanmış mobilyalar, Loro Piana koleksiyonu The Art of Good Living’den parçalar ve Milano galerilerinden sanat eserleriyle sinematik bir şekilde sahnelenmiş bir şekilde bir ev sunuyor.

Etro Arnica Kumaşı 40. Yaşında

Etro, 40. yılını kutlayan ikonik Arnica kumaşı için hazırladığı “5 thread, 40 yıl (5 İp, 40 Yıl)” adlı sergiyi sundu. Sergi, Pazar gününe kadar Via Pontaccio’daki Etro butiğinde sergileniyor. İkonik kumaş, beş parlak ipten yapılmış ve organik, toprak tonlarında bir paisley jakar dokusu ile örülmüş olup, özel bir kaplama işleminin geçirilerek dayanıklı hale getirilmesi. Bir yolculuk olarak tasarlanan sergi, üç karanlık odada açılıyordu. Onu birbirinden ayırıyor, farklı bir aşamaya geliyor: yaratım, ikon ve yolculuklar.

La DoubleJ, Yeni Showroom’unu Tanıttı

Bu yıl 10. yıl dönümünü kutlayan Milano merkezli marka, şehrin Navigli bölgesinde yeni bir genel merkez açtı. “LDJ Starquarters” adlı beş katlı bina, olumlu ürünler kullanmaya odaklanacak. Marka, kutlama için Salone del Mobile özelinde sadece bir hafta boyunca yeni showroomunun kapılarını görmek isteyenlere ulaşabilir. Ve burada, tamamen “Made in Italy” ev aksesuarlarının yer aldığı özel bir Design Week kurulumunda tüm evrenini keşfedebiliyorsunuz. La DoubleJ, ayrıca Napoli Rosa ev aksesuarları koleksiyonunun yeni versiyonlarını piyasaya sürüyor.

Kaynak: Elle Kadın Dergisi